Esta semana volvemos a la isla

Pues si, creo que no lo he dicho en casi todo el año que lleva, pero el marcador que el rinconcito ha ido descontando días poco a poco, pertenecía al tiempo que nos quedaba para volver a ver en pantalla a Sawyer, Kate, Jack y compañía. Menos de un día. Estamos de enhorabuena, vuelve "Lost". Después de una cuarta temporada con un final realmente intrigante (como casi todas las "season finale" de esta serie) y con un par de episodios que son una obra maestra (sí, solo un par, la tercera temporada me parece, por el momento, la mejor de todas), la serie que forrara a J.J Abrams arranca el próximo 21 de Enero en USA, por lo que los que en España no puedan esperar al doblaje televisivo, los cuales me incluyo, iremos directo a las descargas por internet y subtítulos de los fans. Tengo ganitas de volver a las noches de recompensa en casita, donde vuelvo a esa isla tan misteriosa y entretenida, espero disfrutar de nuevo como un enano de esta gran serie, ¿y vosotros?. Namaste y buena suerte.

"An american Crime": Más vale lo bueno conocido...

"An American Crime" es una nueva visión sobre el caso de Gertrude Baniszewski, acusada en los años sesenta de secuestrar y asesinar a una niña que cuidaba mientras los padres de esta trabajan a destajo sin conocer los sucesos.A priori la brusquedad de la historia convierten un relato atroz en una buena base para un film psicológicamente claustrofóbico, la película sale airosa en alguna ocasión, pero a su vez se queda a medio gas en sus puntos claves. El guión va avanzando poco a poco de manera lenta pero con interés, se va volviendo sinuoso, cruel y visceral al paso de las hojas, claro está la tragedia se describe desde el punto más psicológico y claustrofóbico de cara al espectador, sin ser totalmente explícito (aunque con alguna pretensión, lo parezca en varios pasajes). Diálogos correctos, situaciones conseguidas (a nivel dramático, sobretodo por el reparto de actrices principales) y quizás quedándose el libreto a medio gas sobretodo en su parte final, donde se hace predecible (sobretodo en esa escena donde la protagonista "escapa" de su prisión) aunque se deja seguir con tranquilidad sin querer arrancarle la mano al guionista, con lo cual es ya un punto. Quizás un tema que se trata en el guión y que quizás esté muy de fondo por desgracia (porque se destaca mucho más la visceralidad del secuestro y la inmundicia humana) es el valor de la confianza, el "no todo es lo que parece"o quizás el miedo a conocer nuevas metas que llevan a un camino de espinas ("metaforizado" con el tiovivo que aparece al inicio y al final del film, donde la voz en off da ese mensajito que casi pasa desapercibido para el espectador no atento) que tampoco resalta un mensaje demasiado constructivo ni especialmente bien explotado, pero que por otro lado, da cierta dualidad al film para que los inconformistas fílmicos vean un poquito más y no la tílden de mediocre del todo, es ahí otro acierto del guión pese al peso de la visceralidad física y dramática, para gustos colores (algo que funcionaba en una sintonía casi perfecta en, por ejemplo, "Hard Candy" donde Ellen Page también aparece).

El verdadero peso pesado del film, y el que merece todos los elogios, es sin duda el reparto. Encabezado por dos papelones femeninos, el primero, el de la madre con problemas, impecable la actriz Catherine Keener que refleja con gran precisión la mala leche de un personaje que el público no deja de odiar, comprender y nuevamente temer en cada acto. Pero sin duda, y que sorpresa os vais a llevar los que me conozcan, mi querida Ellen Page vuelve a estar antológica en todos los sentidos. El papel de Sylvia Likens no es fácil, podría caer en el tópico de ser un papel relativamente lineal y plano, pero la señorita Page le da dinamismo, expresa con los gestos, sobretodo con las miradas todo el sufrimiento, las palabras son pocas, pero es un papel enorme, que solo Ellen Page borda a la perfección, esta niña es un talento, tiempo al tiempo. Por lo demás, destacar los secundarios, la hermana de Sylvia, interpretada por la joven Hayley McFarland, que complementa muy bien su actuación con la de Ellen Page dentro del film. James Franco aparece brevemente en algunas escenas, aunque su papel no dice gran cosa (quizás hasta sobre un poco) el actor está correcto. En general unas actuaciones marcadas por el tándem Keener-Page sin lugar a dudas.

Director desconocido, el señor Tommy O'Haver, no lo hace mal, de hecho rueda estupendamente basándose en unos pocos escenarios, sacándoles partido y siendo carismáticos con ellos, dándole al espectador la situación del drama y el peso visual en cada momento, aunque el "derrame" creativo con la cámara se quede en casa. O´Haver se centra mucho en las dos actrices principales, consigue buenas interpretaciones, pero el film, ya que destaca mucho el tema físico y el sufrimiento de la protagonista (intentando mezclar lo onírico del final) podría haber "explotado" artísticamente, mejor, no obstante O´Haver no está mal tras la cámara. Algo a señalar, la partitura de Alan Lazar está un poquito "subidita" o mitificada de sobremanera, realmente el film impacta más cuando el apoyo musical está ausente (curiosamente) por lo que a veces la música no hace más que quitar méritos que el film ya habia conseguido sin el apoyo orquestal, con lo cual la partitura aquí me parece innecesaria (sin ser muy radical tampoco).

En definitiva, el film funciona casi todo el metraje, aunque se olvida del contenido cuando precisamente se centra en redundar con el tema del secuestro, siendo frío y cruel, aunque justificado, no rechina este aspecto, pero ya para gustos colores, aun por eso, el final no termina de cuajar, todo parece edulcorado, y los méritos decepcionan un poco. Eso si, Ellen Page nuevamente da la calidad, al igual que Catherine Keener, solo por ellas dos el film merece un visionado. La historia es interesante, creo recordar que hay más de un film sobre el tema, para los que quieran echar un vistazo, les diré que no lo lamentarán, pero tampoco les apasionará. Para mi, tiene un 7 bajito (si eso existe jeje).

NOTA: 7/10
RECOMENDACIÓN: Amantes del drama psicológico. Ver en V.O.S.
AÑO: 2007
DURACIÓN: 97 min
Ficha en IMDB
Trailer en Youtube

Decadencia Televisiva

Una muestra más que evidente de la actual decadencia de la televisión patria. Esta vez de manos de Antena 3, en un programa tan absurdo que parece una parodia de Martes y Trece, mirad el vídeo entero y sabréis lo que digo. Increíble vaya, no se si reirme o llorar.

Burn-E

Vaya joyita me he encontrado en la edición en DVD de "Wall-E", los genios de Pixar se han marcado otro cortometraje genial, os recomiendo verlo si tenéis un ratito, pichad en la foto o aquí para ver el vídeo.

Spielberg manía [Vol1]

2009!

-Seguid vuetro camino, y de vez en cuando parad a oír musiquita y a ver cine por favor, Feliz reciente 2009! a todos! -

"C.R.A.Z.Y.": Reencuetros

Os presento un film curioso que realmente me ha sorprendido, "C.R.A.Z.Y." film de corte independiente dirigido por Jean-Marc Vallée. Atentos a la sipnosis. C.R.A.Z.Y. es la historia de dos grandes amores. El de un padre por sus cinco hijos y el de un hijo por su padre. Zachary nace el 25 de Diciembre de 1960 y aunque él se siente diferente de todos sus hermanos vive una mentira por el amor que siente hacia su padre. Durante 20 años intentará por todos los medios permanecer en el grupo familiar pero tarde o temprano todo cambiará para él. Y de ahí se nos presenta un libreto fascinante de principio a fin, con el cambio del protagonista desde su inocencia en la niñez, hasta su adolescencia más plena. Estamos ante un relato familiar, con todo lo que eso conlleva, los cambios que guían el film son de una belleza y sutileza realmente buenas, apoyados por unos diálogos excelentes (muy reales por cierto), y tratando varios temas interesantes (la homosexualidad, la cultura musical, la religión, la búsqueda de nuestra propia forma de ser, el reencuentro familiar), sin olvidarnos de que estamos ante una trama muy simple: la evolución de un padre un tanto perdido en la ambigüedad, interpretado por un genial Michel Côté y un hijo, muy bien narrado por el actor Marc-André Grondin, que se distancian, pero que logran encontrarse por segunda vez, de por medio, los hermanos (cada cual tiene su pequeña trama y están estupendamente perfilados por todo el reparto, en especial el hermano mayor es un papel excelente, que da el giro final de la película) la madre del protagonista (el alma espiritual del film, gran personaje y papelón del quince el de Danielle Proulx), el duro camino para encontrar el equilibrio sentimental (ojo a los pasajes donde el protagonista queda prendado de su prima, o la parte en oriente medio) y espiritual. Los cambios, el dinamismo y la normalidad del guión (con toques de comedia absurda y sutil que es estupenda)es un acierto total, es bello cuando quiere, duro, injusto, estremecedor y magnífico, como la vida misma, cargadito de detalles sin mascar (Eso es lo bueno) que harán la delicia de lo que disfrutan con este tipo de cine muy personal y que profundiza dentro del alma humana, en esta ocasión todo influye en una familia corriente, con problemas corrientes, dentro de un mundo corriente, aun así, chapó.

Mención aparte para la excelente banda sonora que acompaña a la película en numerosos momentos. Temas de los 60 y 70 sobretodo, destacando el título del film, que es de una canción de Patsy Cline (Norah Jones tiene una versión de este tema que también es preciosa) "Crazy" que además se utiliza a modo de siglas para nombrar los personajes del film, que coinciden, curioso. También están muy presentes David Bowie (sobretodo en ciertos puntos sobre la manera de vestir del protagonista y su etapa rebelde) y Pink Floyd, los Rolling Stones (muy curiosa la secuencia de la iglesia donde aparece el tema "Space Oddity"), Elvis Presley, The Cure, Charles Aznavour (que aparece como chiste del padre en cada navidad, de manera icónica) en fin, una genial banda sonora que hará las delicias de muchos, yo me incluyo, os recomiendo que la escuchéis también fuera del film, es una pasada. En la dirección, Jean-Marc Vallée remata un film complejo de realizar, utilizando sobretodo planos muy cerrados y a veces destacando puntos esenciales del entorno (el reflejo de la bola de navidad al principio, a través del espejo retrovisor...), también hace buen uso de la cámara lenta y la voz en off para resaltar ciertas escenas, y en cuanto a la dramatización, consigue un sobresaliente (las secuencias dentro de la casa de la familia son geniales en cuanto a la colocación de la cámara), quizás pierde un poco el norte casi al final, donde intenta atar demasiado bien los cabos y resulta redundante, pero esto sin duda no es destacado, está perfecto. El montaje tiene ritmo y se ve perfectamente, el film pasa volando y es dinámico, con lo cual, buen trabajo de edición. Otro punto a destacar son los cambios de época (Aunque puede que esté justificado, el cambio más notorio es por la estética y cultura musical que presenta el film en su interior, más que otra cosa...) bastante logrados y muy bien representados.

Partes que destaco: Como empieza, las escenas que comparte el protagonista con su madre. El tema de la homosexualidad, con la parte de la boda del hermano, tremendo. El giro del final, y lo que ocurre con el disco que enlaza de nuevo a padre e hijo (quizás la ultima secuencia en el coche, podría habérsela ahorrado el director, ya que con esta todo queda zanjado con claridad). En fin, el film no tiene secuencias que se recuerden, sino que se recuerda en su globalidad como un todo estupendo, que reconforta al espectador y que le llega con fuerza, con franqueza. Un film totalmente sorprendente y recomendable desde mi punto de vista, falla en casi nada, y tiene a su favor un buen guión, un reparto genial y una dirección más que correcta. Me ha fascinado, Un 9,5.

NOTA: 9,5/10
RECOMENDACIÓN: Para cinéfilos y amantes de los melodramas.
AÑO: 2005
DURACIÓN: 127 min
Ficha en IMDB
Trailer en Youtube

El último fotograma del año

SOLUCIÓN: "E.T. El Extraterrestre" (Steven Spielberg - 1982)

John Williams tiene un duro competidor

Xmas time [Vol2] : Lo que el 2008 se llevó

Y se acaba el 2008, esta noche daremos paso al 2009. Personalmente y aparte de la crisis mundial, creo que el 2008 ha sido un año increíble para mí, especial y genial en muchos sentidos. Antes de que decidáis en que cadena (o no) veréis las campanadas este año (yo indudablemente creo que lo haré con la Sexta y mi querido Buenafuente), he decidido dedicar el segundo y último especial de esta navidad a lo más destacado para mí, personalmente, en el 2008, que supongo que muchos compartiréis conmigo. Empezando con la televisión, Perdidos nos ha dejado una cuarta temporada con muchas sorpresas que todos hemos disfrutado en mayor o menor medida (aunque la tercera temporada es casi la mejor con diferencia, de momento), Dexter ha cerrado una tercera temporada IMPRESIONANTE, al nivel de siempre y muy recomendable de ver, valiente guionazos y season final más bien construidos, genial. He descubierto "Extras" de Rick Gervais, todo un hallazgo televisivo, y he flipado con la poca clase de nuestras "series de ficción". En Luigi Arts (nuestra productora) ha sido un año especial y genial, hemos estrenado tres cortos, que se dice pronto, "Wheezy", el polémico "Desconocido" y para mí, el que me ha parecido el mejor de todos, aparte de dejarme en la "estacada creativa" (Aunque por poco tiempo espero), "Iris" que creo que con alegría puedo decir que el éxito ha sido unánime. En cuanto a lo musical, bueno, he acudido a dos grandes eventos (entre otros, pero destaco estos dos) que no olvidaré en mi vida, son dos sueños cumplidos, uno, ver a mi músico por excelencia, el señor Bob Dylan en directo en Jaén allá por Julio, y a Queen junto con Paul Rodgers en Madrid este pasado mes de Octubre, todas unas experiencias impresionantes. Y ahora lo que verdaderamente interesa, en el cine, (tanto en casa como en la sala) mucho hemos (y he) visto en 2008, bueno, regular y realmente malo.

Diré algunas películas que han llenado el rinconcito: "Los crímenes de Oxford" de el señor Álex de la Iglesia que no me convenció, la gala de los goya, la decepcionante "Iron Man" de lo más flojo del verano. Como no, las películas estrellas, volvimos a ver al doctor Jones de la mano de Spielberg, en una cuarta aventura que a mi me pareció bastante agradable visto lo visto, "Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal", y por supuesto la película del año "El caballero oscuro". Otras películas, soprendentes, "La niebla" una joyita en mi opinión, o la infravalorada "TheHappening" de ese artesano llamado M. Night Shyamalan. El cine español nos dejó una gran película pasada por alto, "Los cronocrímenes" de Vigalondo, y en animación "Wall-E" nos devolvió la magia y el amor por el cine de calidad, mientras Woody Allen nos estrenaba su película rodada en Barcelona. Pestiñazos, el más considerable que recuerdo es el de "La momia, la tumba del emperador dragón" tremenda en el mal sentido y basura de principio a fin. En casa, he descubierto varios directores impresionantes, entre ellos, a Bergman, todo un maestro, con peliculas que me han servido de guía, "Gritos y susurros" (mi preferida por el momento) o "El Séptimo sello" grandes, entre otras claro. Me he acercado al cine de Orson Welles, con el film obligado, "Ciudadano Kane" genialidad fílmica o "Sed de Mal" otro peliculón. Otro director especial, Billy Wilder, me encanta su cine y he visto algunas películas, uno de mis cortos de este año, tiene referencias de "La tentación vive arriba", otras genialidades de Wilder, "El apartamento", "En bandeja de plata" y sobretodo "Irma la dulce". Siguiendo la estela, también conocí a los hermanos Marx, la genial "Una noche en la ópera" me hizo ver lo grandes que son estos cómicos. He podido ver de un tirón al Coppola reconocido con "La trilogía de El padrino", un pecado no haberlas visto antes, porque mereció la pena. Víctor Erice y su peculiar cine en "El espíritu de la colmena" uno de los clásicos del cine español. Me dejaré muchos, pero por ultimo no me olvido de la "nouvelle vague" que me ha marcado y creo que mi descubrimiento fue muy espontáneo, con films como "Jules at Jim" de Truffaut, la obra maestra "Al final de la escapada" de Godard, o "Los 400 golpes". No me olvido de John Ford, "Que verde era mi valle", o Pasolini que después de años de insistencia por parte del colega Charly, vi una obra durísima, "Saló o los 120 días de Sodoma". Más pestiños que me vienen al coco de este año: "Speed Racer", "Alien VS Predator 2", y en casa, "Hora punta 3", o viendo a la única película que en la historia del rinconcito de cine ha tenido un cerapio, "Café solo o con ellas", yo diría que la peor película que he visto en mi vida.

En fin el año nos ha dejado muchas más películas, malas o verdaderas joyas, realmente es muy difícil decirlas todas, pero más o menos hay quedan las mas elementales del año. Ha sido un año lleno de cositas, de detallitos, y sobretodo, otro año más con vosotros aquí en la red de redes, gracias por seguir el blog (a los espías también un abrazo, se que hay más de uno por ahí) y espero seguir en 2009 compartiendo cine con todos vosotros. ¡Feliz Año 2009!

Por cierto, no puedo evitarlo, cada nochevieja, para poner en situación con risa, os dejo este mítico vídeo, jeje.